Diese Wandleuchte...
Das wesentliche JIELDÉ...
Die Wandleuchte...
Diese JIELDÉ SIGNAL...
Alles begann im Jahr 1855, das Unternehmen hieß damals Herbert Terry and Sons Ltd und produzierte Federn und Gussteile für den Handel.
1931 entwickelte der Ingenieur George Carwardine ein Konzept zum Ausgleich von Gewichten mithilfe der berühmten Federn.
und zufällig schlägt er vor, eine Gelenklampe zu schaffen, die Flexibilität und Gleichgewicht kombiniert.
Dank dieses in den 1930er Jahren entwickelten Pioniermechanismus und dieser unvergleichlichen Form wurde das Patent 1933 angemeldet.
Im Laufe der Jahre wird die Lampe verfeinert und im Laufe der Jahre und Moden wieder genutzt!
Anglepoise kreiert seit über 70 Jahren Tischlampen, die heute Klassiker des britischen Designs sind.
Anglepoise-Lampen sind trendige Kreationen.
Mit ihrem unnachahmlichen Stil passen sich die Produkte unterschiedlichen Dekorationen an.
Design Metallwandleuchten, Schreibtischlampen im Industriestil, aber auch Aluminium-Pendelleuchten gehören zur Kollektion.
MD Simon Terry, sein Vater John Terry, dem das Geschäft vor ihm gehörte.
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Aus der Entstehung der Original 1227 ™ Lampe,
die Entwicklung der erweiterten Kollektionen durch den berühmten Designer von Industrieprodukten Sir Kenneth Grange,
jüngste Zusammenarbeit mit renommierten Designern Paul Smith und Margaret Howell,
Das unverwechselbare britische Design bleibt das Herzstück dieser fortschrittlichen britischen Marke.
Heute sind Anglepoise-Lampen heute zu finden
in Häusern und Büros, Restaurants, Bars und Hotels in mehr als 50 Ländern.
Artypopart ist eine Marke von Französisch-Design Dekoration, alle seine Kreationen sind Hand gefertig.
Viele Designer haben sich zusammengeschlossen , Tiere und Gegenstände in Harz, Polyresin oder Glasfaser zu schaffen.
Eine hochwertige Verarbeitung und eine künstlerische Note.
Die Natur zurück in Ihr Hause.
DCW wurde 2008 gegründet und ist die Abkürzung für Desbordes, Cazer, Winkler.
Das Unternehmen hatte das ausschließliche Recht, mehrere Sammlungen von Kultbeleuchtung neu aufzulegen. Sie zeichnete sich schnell durch die sorgfältige Neuauflage der Lampe Gras durch den Erfinder Bernard-Albon Gras aus, die erste Gelenklampe in der Geschichte (1921), die Le Corbusier zu seiner Zeit lobte und die weiterhin Sammler aus aller Welt anzieht. ganze Welt! Grundsätzlich als Industrielicht gedacht, ist diese Lampe dank des ausgeklügelten Mechanismus für ihre unglaubliche Modernität und Robustheit bekannt.
Sie haben dann den Surpil-Stuhl von Julien-Henri Porché auf den Markt gebracht, was Eleganz erfordert.
2013, Ihre Arbeit wurde mit der Neuauflage der schönen Skulpturenlampen von Bernard Schottlander, den 1951 entstandenen Mantis-Lampen, fortgesetzt.
Die Mantis ist eine wahre Hommage an Alexander Calder und markiert für immer die 1950er Jahre.
2014 haben sie die ersten OUTDOOR Gras Lamps in Größe XL auf den Markt gebracht
Eine schöne Begegnung in 2015 : Bertrand Balas kreierte 1970 Here Comes the Sun, eine originale Pendelleuchte, die aber beim Anzünden magisch wird.
2017 DIE ISP-Lampe von Ilia Potemine, eine Leuchte, die ihre Wurzeln in der Vergangenheit hat und heute gedacht und entworfen wurde, um in Zukunft projiziert zu werden.
2018 das BINY von Jacques Biny, die „atmosphärische“ Kollektion IN THE SUN und die neuen ITT 360 ° -Röhren mit Klappen und Flügeln von Dominique Perrault und Gaëlle Lauriot-Prévost sowie der Start der NEUEN KOLLEKTION von Éric de Dormael erweitert die DCW-Sammlung.
"Gegenstände, Begleiter des Alltags, zuverlässig im Gebrauch, ehrlich, gut durchdacht, gut gemacht.
Design und elegante Beleuchtung für eine neue Vision der Inneneinrichtung. ""
Im Jahr 1992 ließ sich Bernard Forestier von seiner Leidenschaft für Natur, französische Gärten und Topiary-Kunst inspirieren, um Licht zu schaffen. Er möchte die Traditionen der Welt des Lichtdesigns aufrütteln und die Kunst der Botanik ins Haus bringen.
Nach dem Tod von Bernard Forestier im Jahr 2002 übernahm Gilles Dallière auf Wunsch seiner Frau Hélène Forestier die künstlerische Leitung, um den kreativen Geist zu ehren. Er wird seinen Wunsch markieren, jedes Stück zu einem "einzigartigen Objekt" zu machen.
Hélène Forestier übergab den Staffelstab 2012 an Jean Dominique Leze, den berühmten Schöpfer von "107 rivoli" für dekorative Kunst und die Firma ENO (Edition New Objects) mit François Bernard.
Mit dieser Nominierung erfindet sich FORESTIER als kreative und poetische Marke neu, mit Design, Natur und Rohstoffen als Anker. Er belebte das Unternehmen mit einem einzigartigen Katalog dekorativer Beleuchtung.
Arik Levy, Sebastian Bergne, Noé Duchaufour Lawrance, Laurence Brabant, Emmanuel Gallina… Diesen anerkannten oder aufstrebenden Talenten wurde die Mission anvertraut, funktionale Beleuchtung mit einer echten Persönlichkeit zu schaffen, aber immer zu erschwinglichen Preisen.
Sie spielen mit verdrahteten Materialien und Transparenz, mit der Idee, die Natur in all ihren Formen und den Menschen zu respektieren, indem sie handwerkliches Know-how fördern.
Die Marke Forestier revolutioniert die Welt der Beleuchtung, indem sie Produkte aus natürlichen Materialien anbietet, die Poesie und Natur in einer perfekten Balance zwischen Design und Handwerkskunst projizieren.
Lassen Sie sich vom Walduniversum mit seinen Sammlungen mitreißen:
- Papillon: Eine Kollektion der talentierten französischen Designerin Elise Fouin aus Metallfäden, die das Flattern der Flügel eines Schmetterlings darstellt.
- Libellule: Eine Kollektion der französischen Designerin Elise Fouin aus Metalldrähten, inspiriert von der Natur aus ihren eigenen Kindheitserinnerungen.
- Bamboo: Eine Kollektion des Designers Arik Levy, die aus 100% natürlichen Materialien hergestellt wurde, um Natur und Design zu verbinden.
- Oyster: Eine Kollektion der deutschen Designerin Jette Scheib, inspiriert von einer Perle mit einer Perle.
- Take a way: Eine neueste Version der Bamboo-Reihe, die vom Designer Arik Levy entworfen wurde. Sie besteht aus Bambus und ist leicht, wo immer Sie wollen.
- Gravity: Eine Kollektion der ukrainischen Industriedesignerin Kateyna sokolava, inspiriert von Natur und Zivilisationen.
- Cymbal: Diese Kollektion der deutschen Designerin Jette Scheib kombiniert zwei Materialien, Leinen und Samt.
" Leblose Gegenstände, hast du eine Seele? "
Hat Jean-Louis Domecq daran gedacht, als er 1949 den Grundstein für sein Projekt legte?
Die Frage bleibt, denn dieser geniale Erfinder Lyonnais gibt seiner Schöpfung die Ergänzung der Seele, die sie an die Grenze zwischen Gebrauchsgegenstand und Kunstwerk setzt.
Hat Jean-Louis Domecq daran gedacht, als er 1949 den Grundstein für sein Projekt legte? Die Frage bleibt, denn dieser geniale Erfinder Lyonnais gibt seiner Schöpfung die Ergänzung der Seele, die sie an die Grenze zwischen Gebrauchsgegenstand und Kunstwerk setzt.
Dennoch konzipiert er eine Lampe, die an die Bedürfnisse seiner Tätigkeit angepasst ist, eine einfache Lampe, robust, gelenkig und ohne Kabel in den Gelenken.
Das endgültige Modell wurde 1950 geboren. Um seine Erfindung zu industrialisieren, schuf Jean Louis Domecq "Jieldé" aus den Initialen seines Namens (JLD). Erfolg ist am Rendezvous: Die Lampe "Jieldé" investiert Fabriken, Werkstätten, Zeichentische. Mit dem Niedergang der Industrie in Frankreich geht der Produktion der Dampf aus, aber die Lampe behält ihr Potenzial.
Es spricht Sammler, Designbegeisterte mit seiner cleveren Mischung aus Form, Funktion, Material, Verwendung, Technik ... aber auch dieses "kleine Etwas" an, das den Andrang provoziert. Es berührt die breite Öffentlichkeit seit den 90er Jahren, weil es dank der Vielzahl der vorgeschlagenen Ausführungen die industrielle Welt verlässt, um das Innere unserer Häuser zu verzaubern.
Von da an wird der STANDARD, LOFT.
Im Jahr 2003 wurde das SIGNAL geboren, ein Nachbau der ursprünglichen Lampe in kleinerer Größe.
Es folgen die Aufhängungen AUGUSTIN, CLÉMENT, BEAUMONT und DANTE sowie die Neuauflage der LAK-Lampe.
100% französische Herstellung
Was sich nicht geändert hat, ist die Herstellung: Die Lampen werden noch immer mit Originalwerkzeugen in den Werkstätten von Saint Priest in der Nähe der Vororte von Lyon handgefertigt. "Jieldé" ist auch ein Team: Gründer, Stampfer, Mechaniker, Maler "Made in France", die es zu 100% in französischer Manufaktur herstellen.
Vintage und aktuell, zeitlos und maßgeschneidert, ist die Leuchte "Jieldé" auf dem neuesten Stand ihrer Zeit und glänzt in Frankreich und auf der ganzen Welt nach wie vor als Name ihres genialen Erfinders.
Heir, Charles Gau seit 1860, Know-how von Generationen von Pariser Kunst bronziers, Lucien GAU Gesellschaft, 1934 gegründet, wird heute als einer großen europäischen Namen Befestigung auf dem heimischen Markt präsent und anerkannt international in mehr als 30 Ländern.
Historisch-Unternehmen, die Durchführung der Entwicklung von vielen Paläste, Residenzen und internationalen renommierten Orten ...
Eine Produktionseinheit von 5000 m² in Melun bei Paris FRANKREICH vereint alle Stufen der Herstellung, von der Transformation der Rohstoff-und Steuerungseinstellungen zu Verpackung und Versand.
Eine Studie Schreibtisch und ein Workshop zu integrierten Prototyping lösen können Entwürfe oder Restaurationen in Zusammenarbeit mit Designer, Dekorateure und Architekturbüros.
Styles umfassen mehr als 2.000 Modelle in der traditionellen Bronze, Sand geschmolzen und von Hand überstanden. Eine große Auswahl von Leuchten ist Quasten Bohemien oder Strass ausgestattet.
MARTINELLI LUCE
Martinelli Luce ist eine italienische Marke, die sich auf Lichter spezialisiert hat.
1950 wurde das Unternehmen gegründet, angetrieben vom kreativen Neid von Elio Martinelli
das Familienunternehmen zu übernehmen.
Elio Martinellis Stärke zeichnet sich durch seine einzigartige Vorstellungskraft aus
zu seinen innovativen Projekten, die Kreationen hervorgebracht haben
sind mittlerweile zu großen Ikonen des Designs des 20. Jahrhunderts geworden.
Die Martinelli Luce-Kollektionen werden Jahr für Jahr durch Anmut bereichert
zu erfolgreichen Kooperationen mit renommierten Designern wie
Sergio Asti, Lucci und Orlandini, Marc Sadler, Luc Ramael
oder Marcello Morandini.
Martinelli Luce arbeitet heute,
mit vielen Architekten und bietet viele
Beleuchtungslösungen für Büros, Hotels, Museen,
Geschäfte oder sogar für Einzelpersonen.
Martinelli Luce ist eine Marke geworden
international bekanntes italienisches Design.
Die Geschichte
Die 1927 in Châtillon-sur Saône im Departement Vogesen gegründete Firma Sammode entwickelt Beleuchtungslösungen, die heute längst als Referenz auf diesem Gebiet gelten. Das Unternehmen mit Sitz in Paris kann nicht ohne Stolz eine französische Fertigung vorweisen. Es steuert alle Aspekte des gesamten Herstellungsprozesses und kann daher zu Recht den Sonderstatus eines Entwicklungs- und Herstellungs-Allrounders für sich beanspruchen, der es ihm ermöglicht, die hohe Leistung, Funktionalität und Qualität seiner Leuchten zu gewährleisten, die sich auch und gerade im Einsatz unter extremen Bedingungen zwischen -60 °C und +200 °C bewähren. Diese industrielle Erfahrung möchte Sammode jetzt mit einer speziellen, eigens entwickelten Kollektion auch in einem neuen Einsatzbereich, in Hotels, Restaurants, Ladengeschäften, Villen… unter Beweis stellen.
Die Kompetenz
Sammode präsentiert heute eine Leuchtenkollektion für Nutzungsbereiche mit eher wohnlichem und alltagsnahem Charakter. In Anbetracht der Firmengeschichte scheint dieser neue Schritt ganz natürlich und logisch. Da sind zunächst die Ursprünge : Seit seiner Entstehung Ende der 1920er Jahre stattet das universal ausgerichtete Unternehmen nicht nur Produktionsstätten, sondern auch Büros, Schulen, Ladengeschäfte und sogar Privathaushalte mit elektrischer Beleuchtung aus. Dann ist da die besondere Qualität und Zuverlässigkeit der Produkte : Mit der Konzentration auf die Entwicklung und Fertigung technischer Beleuchtung für die Industrie, für öffentliche Einrichtungen und große Verkehrs-Infrastrukturanlagen ab den 1930er Jahren hat das Unternehmen im Laufe der Zeit eine unbestrittene Fachkompetenz erworben. Und schließlich ist da der gute Ruf bei den Architekten aufgrund der langjährigen hervorragenden Zusammenarbeit : Nachdem Sammode seit den 1980er Jahren wieder verstärkt in Bauprojekte eingebunden war, wurde das Angebot stetig weiter entwickelt und vergrößert, um allen Wünschen und Bedürfnissen der Bauleiter optimal gerecht zu werden. Dies gilt auch für Dominique Perrault, der Sammode Produkte bei zahlreichen seiner Projekte einsetzt. Damit wird klar–die Erschließung häuslichen Bereichs durch Sammode ist alles, nur kein Zufall. Eher eine Rückkehr zu den Wurzeln !
Die Produktwelt von Sammode Studio umfasst heute sechs Kollektionen von Innen- und Außenleuchten. Drei davon bestehen aus den charakteristischen Rohrleuchten, die aus der Architektur- und Industriebranche bekannt sind und speziell für die Verwendung im Wohnbereich adaptiert wurden. Die anderen drei Kollektionen gingen aus der Zusammenarbeit mit drei von Sammode ausgewählten Designerteams hervor, die die legendären Leuchten neu interpretiert haben : Dominique Perrault & Gaëlle Lauriot-Prévost, Normal Studio und Yann Kersalé.
Die Rohrleuchten von Sammode haben sich seit ihrer Entwicklung vor mehr als 50 Jahren zu wahren Klassikern in der französischen Industrie- und Architekturbranche entwickelt. Diese Stilikonen werden nicht nur wie einst in unserem Werk in Châtillon-sur-Saône in den Vogesen hergestellt, sondern auch ständig optimiert und jetzt in einer Vielzahl von Varianten für den Privatgebrauch angeboten. Die Leuchte Rimbaud illustriert diese Entwicklung aufs Beste : Ursprünglich eine Leuchte mit Glühbirnen zur Beleuchtung von Industrieöfen, verfügt die Leuchte heute über die neuesten Technologien wie zum Beispiel die Helligkeitsregelung per Smartphone. Das sanfte Licht und das gleichermaßen raffinierte wie authentische Design zeugen von ihrer Herkunft.
