Elio Martinelli: Der Erleuchtete Gründer des italienischen Designs

Als Pionier des Lichtdesigns in Italien gründete Elio Martinelli in den 1950er Jahren Martinelli Luce mit einer bemerkenswerten Intuition: Leuchten zu schaffen, die ebenso funktional wie ästhetisch ansprechend sind.

COBRA

BICONICA

GOMITO

MICO

SEMISFERA

NUVOLE BAGABONDE

BLOW

Gae Aulenti – Die Zeitlose Ikone

Geboren 1927 in Palazzolo della Stella (Udine), war Gae Aulenti eine der einflussreichsten Architektinnen und Designerinnen Italiens im 20. Jahrhundert. Nach ihrem Abschluss am Politecnico di Milano im Jahr 1953 entwickelte sie ihre Karriere in Florenz, Turin und vor allem Mailand – im Spannungsfeld von Architektur, Innenarchitektur, Industriedesign und Bühnenbild.

Von 1955 bis 1965 war sie Teil der Redaktion von Casabella-Continuità unter Ernesto Rogers, wo sie das moderne architektonische Denken maßgeblich mitprägte.

Zu ihren bekanntesten Werken zählen die Umgestaltung des Musée d’Orsay in Paris (1980–86), die neue Ausstellungsarchitektur des Centre Pompidou (1982–85) und die Sanierung des Palazzo Grassi in Venedig (1985–86). Diese Projekte verhalfen ihr zu internationalem Ruhm.

Im Produktdesign entwarf Aulenti ikonische Objekte, darunter die Pipistrello-Leuchte (1965) für die Olivetti-Boutiquen in Paris und Buenos Aires – ein Modell, das heute als Symbol des italienischen Leuchtendesigns gilt. Für Aulenti war Design stets integraler Bestandteil der Architektur – nie bloße Dekoration.

2005 gründete sie Gae Aulenti Architetti Associati und arbeitete bis zu ihrem Tod an prestigeträchtigen Projekten.

Mit der Pipistrello-Leuchte schuf sie für Martinelli Luce ein zeitloses Meisterwerk – technisch innovativ, skulptural und stilprägend.



COLLECTION PIPISTRELLO

Emiliana Martinelli - Die Erbin des Lichts

Stets mit Skizzenbuch und Bleistift unterwegs, hält Emiliana Martinelli Inspirationen aus Schatten, Formen und spontanen Eindrücken fest. Sie studierte Keramik an der Kunstschule in Lucca sowie Industriedesign und Architektur an der ISIA in Florenz, bevor sie direkt in das Unternehmen ihres Vaters Elio Martinelli eintrat.

Viele Jahre arbeitete sie Seite an Seite mit ihm und prägte das Erscheinungsbild von Martinelli Luce durch Produkte, die Technik mit formaler Poesie vereinen. Heute ist sie Präsidentin, Kreativdirektorin und strategischer Kopf des Unternehmens.

Ihre zahlreichen Leuchten für Wohn- und Objektbereiche wurden mehrfach international ausgezeichnet. Ihre Leidenschaft gilt der Natur, Geometrie, runden Formen, taktilen Materialien und neuen Technologien – sie experimentiert mit Licht in all seinen Facetten, von handgefertigten Modellen bis zur Serienproduktion.

Emiliana gestaltet auch die Messeauftritte der Marke, fördert die Zusammenarbeit mit jungen Talenten und hat mit renommierten Designern wie Gae Aulenti, Sergio Asti, Paolo Orlandini und Marc Sadler zusammengearbeitet.

Mit einer starken, neugierigen Persönlichkeit führt sie Martinelli Luce mit einer klaren, zukunftsgerichteten Vision. Ihre Kreativität steht für eine sensible, präzise Designsprache, die tief im familiären Erbe verwurzelt ist.




AMANITA

BOLETO

Marco Ghilarducci: Der technophile Erbe

Als Enkel von Elio Martinelli verkörpert Marco Ghilarducci die Verbindung zwischen Tradition und Technologie. Der studierte Ingenieur, leidenschaftlich interessiert an Informatik und Steuerungssystemen, entwickelte die Lampe TX1 – eine perfekte Verschmelzung von technischer Innovation und Benutzerfreundlichkeit.

Mit ihrer smarten Lichtsteuerung spiegelt die TX1 Marcos Ansatz wider: Präzision, Funktionalität und Offenheit gegenüber neuen Technologien. Als Geschäftsführer von Martinelli Luce führt er die Familiengeschichte mit zukunftsgerichteter Vision weiter.



TX1

Sergio Asti: Design als kulturelles Erbe

Der Architekt und zentrale Figur des italienischen Nachkriegsdesigns, Sergio Asti, prägte das Leuchtenuniversum mit zeitlosen Werken. Für Martinelli Luce entwarf er Visiere, Profiterolle und Scafandro.

Die kürzlich neu aufgelegte Visiere verkörpert seinen Stil perfekt: strenge Geometrie, leise Poesie und absolute Kontrolle über Volumen. Seine Arbeiten finden sich in den bedeutendsten Museumssammlungen der Welt – ein Beweis für seinen bleibenden Einfluss auf das Design.



VISIERE

PROFITEROLLE

SCAFANDRO

Simon Schmitz: Der Meister der mechanischen Bewegung

Aus Arnsberg stammend, dem deutschen Zentrum der Lichtindustrie, verwandelt Simon Schmitz Licht in mechanische Choreografien. Seine Werke für Martinelli Luce, wie Dia und Y3, zeigen innere Mechanismen als poetische Gesten.

Als Lichtbildhauer schafft er Objekte in Spannung zwischen roher Funktionalität und sensibler Ausdruckskraft. Sein erzählerischer und kinetischer Ansatz bringt Leuchten hervor, die im ständigen Dialog mit dem Raum stehen.

DIA

Y3

Peluffo & Partners: Pure emotionale Architektur

Unter der Leitung von Gianluca Peluffo verleiht das Studio Peluffo & Partners der Architekturdesignsprache emotionale Tiefe. Inspiriert von ägyptischen Landschaften, ist ihre Leuchte Lady Galala eine leuchtende Hommage an Material, mediterrane Formen und kollektive Erinnerung.

Hier wird Licht zur kulturellen Sprache – zur Schnittstelle zwischen Natur und Architektur, Kunst und Leben. Ein seltener und wertvoller Beitrag im Universum von Martinelli Luce.

LADY GALALA

Michel Boucquillon: Die funktionale Skulptur

Der belgische Architekt mit Sitz in der Toskana entwickelt eine Designsprache, die strukturiert und zugleich organisch ist. Mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet, entwarf er für Martinelli Luce die Lampe PIN – eine Linie aus Aluminium, die technische Raffinesse mit Eleganz verbindet.

Zwischen architektonischer Rationalität und poetischer Form versteht Boucquillon das Licht als nützliche Skulptur – ein sensibles Zusammenspiel von Material, Raum und Licht.

PIN

Orlandini Design: Rationalität, Schlichtheit und Effizienz

Das Mailänder Studio verfolgt einen pragmatischen und reduzierten Ansatz im Industriedesign. Für Martinelli Luce entwarf Orlandini Design die Modelle Clochard, Segnalibro und Vela – einfache, zugängliche Objekte, die einem konkreten Gebrauch dienen.

Ihre Stärke? Eine klare Idee in eine essentielle Form zu übersetzen, ohne Komfort, Produktion oder Ästhetik aus den Augen zu verlieren. Ein bescheidenes, aber äußerst durchdachtes Designverständnis.

CLOCHARD

SEGNALIBRO

VELA