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Michel Mortier: Designer Innovant, Esthète de Lumière
Michel Mortier (1925-2015) était bien plus qu'un simple designer; il a exploré des domaines aussi divers que l'architecture intérieure, le graphisme et l'enseignement. Il était particulièrement passionné par la lumière, adoptant un style caractérisé par la simplicité, l'élégance et une maîtrise des couleurs et matériaux. Dans les années 1950, Mortier a introduit une série innovante de luminaires, dont chacun avait un design unique.
La série "M", éditée par Disderot, a redéfini l'éclairage avec des créations comme le lampadaire M1 et la suspension M4, offrant divers modes d'éclairage.
En 1952, la lampe de bureau M3 voit le jour, mêlant métal laqué et laiton. Sammode, reconnaissant le génie de Mortier et ses similitudes avec Pierre Guariche, a choisi de rééditer le modèle M3, alliant respect du design original et technologie moderne. Cette réédition souligne l'expertise de Sammode dans la fabrication de luminaires et sa dévotion à l'innovation.
Stefan Diez: Designer Expérimental, Artisan du Luminaire
Stefan Diez, quatrième génération d'une famille de menuisiers, est né en 1971. Avant de lancer sa propre agence, il a travaillé aux côtés du célèbre designer Konstantin Grcic. Sa passion pour l'expérimentation, en particulier des matériaux, trouve ses racines dans son héritage artisanal.
Sa collaboration avec Sammode découle d'une simple rencontre où l'entreprise lui a présenté la fabrication du luminaire tubulaire. Séduit par l'approche modulaire de Sammode et la richesse de son usine à Châtillon-sur-Saône, Diez a embrassé ce projet.
Il valorise le travail avec des entreprises européennes, en particulier françaises et familiales, mettant l'accent sur le maintien de la fabrication locale. Pour lui, le rôle d'un designer va au-delà de la simple conception; il implique de considérer l'intégralité du processus, de la production à la finition.
Normal Studio: Réinvention du Quotidien, Design Précis et Histoire d'Objets
Créé en 2006 par Jean-François Dingjian et Eloi Chafaï, Normal Studio se démarque par son approche unique de la création industrielle. Fascinés par les processus techniques et les transferts de technologies, ils redéfinissent les objets de tous les jours avec un design épuré qui met en avant la fonctionnalité.
Leur passion s'étend du design de produits à la scénographie. Leur collaboration avec Sammode a donné naissance à la collection Paname, caractérisée par des grilles perforées qui entourent délicatement les luminaires tubulaires.
Inspirés par la lumière du Musée des Arts Décoratifs de Paris, ces designs, comme Rivoli, Vendôme, et Belleville, racontent chacun une histoire distincte, transforment la lumière et introduisent une touche domestique à des éléments industriels.
Dominique Perrault et Gaëlle Lauriot Prévost: Innovation Lumineuse
Dominique Perrault, renommé pour intégrer des matières à vocation industrielle dans ses œuvres, voit dans celles-ci une qualité, une fiabilité et un design qui surpassent les produits couramment utilisés en architecture. Sa collaboration de 30 ans avec Gaëlle Lauriot Prévost a débouché sur la création des luminaires Kyhn et Gude pour Sammode. Leur signature distincte? Une grille perforée à 360 degrés, offrant une lueur chaleureuse et douce. Ces luminaires, comprenant une suspension majestueuse et une applique qui baigne l’espace d’une lumière enveloppante, ont été modernisés pour s'intégrer à l'ère des appareils connectés et de la gradation lumineuse.
Yann Kersalé: L'Inspiration des Glaciers et la Magie de la Lumière
La collection Lö, créée par Yann Kersalé, est inspirée des paysages glaciaires qu'il a explorés, notamment en Terre de Baffin et au Groenland. Il a été captivé par la beauté de la glace, qu'il décrit comme une "lumière solidifiée".
Dans sa collaboration avec Sammode, Kersalé a utilisé des films translucides pour imiter la brillance de la glace. Lorsqu'allumé, le luminaire révèle des prismes étincelants; lorsqu'il est éteint, il reflète l'environnement. Les noms des luminaires proviennent de la langue inuit et représentent différents états de la glace. Le nom de la collection, "Lö", est un jeu sur le mot "l'eau".
Pierre Guariche: Lumière Radicale, Esthétique Avant-gardiste, Innovation Technique
Pierre Guariche, reconnu pour ses conceptions lumineuses polyvalentes, a créé une série de luminaires répondant à divers besoins d'éclairage, alliant confort et qualité de lumière. Ses designs cachent habilement les sources lumineuses, offrant différents types d'éclairages selon les besoins. Innovateur, Guariche a introduit des mécanismes tels que des balanciers orientables et des bras articulés, privilégiant toujours la fonction sur le style superflu.
Sa vision esthétique avant-gardiste se caractérise par des lignes épurées, des formes originales et une maîtrise technique des matériaux, en particulier du métal.
Ce n'est pas par hasard que Sammode a décidé de rééditer certains de ses modèles. La quête d'innovation et d'excellence esthétique de Sammode fait écho à celle de Guariche. En s'appuyant sur leur expertise dans la fabrication de luminaires et leur profonde connaissance du métal, Sammode a préservé l'essence originale des designs de Guariche tout en intégrant des technologies modernes. Ces luminaires, fabriqués en France, témoignent de l'excellence de la réalisation et de la qualité caractéristique de Sammode.
1951 - G1
1951 - G2
1951 - G3 G3T
1951 - G21
1951 - G25
1952 - G13 G13A
1952 - G30
1953 - G24
1954 - G32 G320
1958 - G50
1959 - G54
1959 - G60
1959 - G61